Я не раз писал о культовом питерском театре Fulcro, который перебрался в Израиль и успешно выступает здесь под руководством своего создателя, а до этого - педагога Даши Шаминой. Почему талантливая труппа постоянно обращается к теме кабаре?
Уникальность команды Даши Шаминой - в том, что, покинув Россию несколько лет назад и отнюдь не потерявшись в Израиле, она до сих пор не имеет ни своего помещения, ни финансирования ("Сколько зарабатываем - столько тратим", - лаконично объясняет режиссер театра). Конечно, приятней жить, имея гарантированный заработок. Но если в России труппе Fulcro грозили крутые меры со стороны властей, то в Израиле она прочувствовала опасные соблазны "коммерческого" театра. Тот, кто дает театру помещение и зарплаты, редко бывает независимым от публики и не может не навязывать ему ее вкусы.
Театр с загадочным названием Fulcro ставит спектакли на сценах "Тмуны" и "Гешера", но сохраняет собственное лицо. Его актеры поняли: надо развивать то, что они умеют, и говорить о том, что им важно. Театр - самое актуальное искусство, предлагающее зрителю диалог о сегодняшних проблемах. Профессионально реализовать себя в Израиле - это не добиться хорошего оклада, а ощутить себя частью общества, страны. Наверное поэтому театру Fulcro так близок жанр кабаре.
Первый спектакль Fulcro в Израиле назвался "Цветы". Кабаре-1936", второй - "Шутка. Второе кабаре", а вскоре был поставлен спектакль "Горящий куст. Третье кабаре". Их роднила не только стилистика, но и главная тема! Кабаре - это представление, в котором не регламентированы стиль, лексикон и необходимо (!) умение говорить о волнующих посетителей проблемах. А уж так получилось, что многие ученики Даши Шаминой блестяще танцуют и поют (некоторые фанаты, не дожидаясь суда потомков, называют их не виртуозами, а гениями!).
"Кабаре - 1936" было коллективной попыткой воссоздать обстановку соответствующего заведения нацистских времен - даже название спектакля звучало как "Die Blumen". Актеры прекрасно понимали сходство нацистского режима с советским. Поэтому созданные ими сценки, зонги можно было отнести к обоим тоталитарным режимам. Но сам жанр кабаре и творческая энергия молодости вызывали немало острот на израильские темы! В итоге спектакль получился не ограниченным ни в тематике, ни в продолжительности.
Я вторично посмотрел "Кабаре - 1936" совсем недавно, уже во время войны. Его создатели убрали некоторые сцены, оставили только то, что укладывалось в рамки противостояния Израиля его смертельному врагу. Спектакль стал более структурированным, экспрессивным.
Другая постановка в "Тмуне" - "Шутка" не требовала переработки, поскольку с самого начала была посвящена изображению режима, основанного на лжи и оправдании зла, террора. Уже первые сцены поражали вихреобразными танцами, не приглаженными блатными и лагерными текстами. Как объясняет театр: "Шутка - антитоталитарное кабаре о том, как сначала смешно и невозможно поверить в жестокость, о том, как просто перейти грань дозволенного, и, наконец, о том, как просто становится не смешно. Спектакль основан на песнях и воспоминаниях узников ГУЛАГа. советской сатире, на том, что сегодня говорят по телевизору на территории бывшего СССР"...
Естественно, Fulcro не эксплуатировал только стилистику кабаре. Он поставил в "Тмуне" прекрасный драматический спектакль "Гибнет хор" по книге Аси Волошиной. о Первой мировой войне. Здесь тоже главное - тема жестокости, насилия над личностью. Иногда актеры поют, но эти эпизоды дозированы и вводятся для усиления художественного эффекта.
Даша Шамина, без сомнения, много приобрела, сотрудничая в "Гешере" с выдающимся режиссером Римасом Туминасом. В гешеровском "Ангаре" она поставила спектакль "Горящий куст". Третье кабаре". Здесь тема Холокоста исследована основательней и глубже, чем прежде, с использованием более широкой палитры изобразительных средств. Уже само библейское название обещает разговор на философском уровне.
Авторы пьесы придумали "комментарий" психоаналитика к еврейским песням: он пытается доказать, что это разновидности сновидений. Песни взяты из богатейшего собрания Иельского университета. Использована также известная книга "Еврейские письма", содержавшая послания евреев Эрец-Исраэль их собратьям в диаспоре. По закону контраста, на фоне утрированно наукообразных рассуждений ученого усиливается трагическое звучание бесхитростных рассказов евреев о своих горестях. Песни звучат на шести (!) языках, что создает впечатляющую панораму эпохи еврейских страданий в галуте.
Сон - это не только ирония. Общий замысел "Горящего куста" объясняют его создатели: "Спектакль - попытка исследовать среду ужаса... Исследовать этот странный эффект, когда подсознание выплевывает страшные эпизоды во снах. Вспышки воспоминаний. Вспышки из сна. Через это мы хотим понять каким образом нам сегодня жить, не повторить ошибок прошлого"...
Не спать! - увы, этот урок прошлого не усвоен в Израиле. Этот вывод делает сам зритель, проникающийся напряженно-поэтической атмосферой спектакля.
Вот такой непростой путь интеграции в израильское искусство предложила своему авангардному театру Даша Шамина. Звуки кабаре - камертон актуальности и искренности талантливых спектаклей.
В театре ожидается премьера - "Свадьбы не будет". Пьеса посвящена истории атомных бомбардировок Хиросимы и Нагасаки. Это наверняка прозвучит очень современно - ведь известный обезумевший диктатор сегодня грозит миру ядерной войной! Вряд ли после такого спектакля у Fulcro есть шанс вернуться в Питер. Но нас больше интересует то, что он еще создаст в качестве израильского театра!
